ウェブプレーヤーを開く
大音量のテクノポップ的音と松永天馬のシャウトな合いの手が満載のアーバンギャルドのライブの模様を，楽曲重視のCDにしたらどうなるのか？と興味本位で聞いてみたが，結果的には大変驚いた。予想を裏切ってくれたすばらしいCDだったのだ。
特典DVDつきのCDは過去にも沢山あったが，今回改めて試しに今までのものも含めて，特典DVDを画像なしで聞いてみると，思っていたよりもずっと音がクリアー。ホールトーンだけをマイクで拾ってこんなクリアーな音にはならないと思うので，どうやって録音しているのだろう？ヤマハの発表会みたいに楽器や音声マイクを直接レコーダーに接続しているのだろうか？ただ客の合いの手を求めている部分については特典DVDならそこだけはもう少しホールトーンを大きくしてみても良いのではないか。一体感の演出が画面と相まって行くと思う。（CDとは別のレゾンデートルがDVDにはあるからだ。）
そんな発見をした後で，さぁ，（特典ではなくて）商品であるCDの方を試聴してみた。DVDと同じ音源をそのままCD化したのか？でもそれではDVDを画像なしで聞けばいいじゃないか，という疑問をもちながら。すると，CDはまず収録音域に余裕を持たせるべく，録音レベルがDVDよりも下げてミキシングしてあるようだ。だから浜崎容子のささやくようなピアニシモの声も，そして松永天馬のいやらしい悪魔的絶叫も飽和しないで入っている。そして何よりも瀬々のギター，おおくぼのキーボードがDVDの音よりも手に取るように聞ける。この分解能は絶対にホールトーンのマイクでは無理だと思う。すばらしい。このCDを聞くと，アーバンギャルドの真骨頂であるアレンジの秀逸さが非常によくわかる。ヴォーカルが旋律を歌う裏で，ギターとキーボードが様々な小粋なフレーズ（時にはバロック風にチェンバロを弾いているようにすら聞こえる！）を演奏しているのだ。こんなに音楽的構成力，ポリフォニーの魅力を前面に出したポップスのライブCDが作られたことはとても希有なことではないだろうか。
そして，既発のCDでお馴染みの曲ばかりが収録されているわけだが，スタジオとは全く違う生き生きとした魅力がある。よくクラシック音楽で言われることだが，フルトヴェングラーの演奏は（例えばベートーヴェンの運命でも）スタジオ録音だと完璧だが，ライブ録音は熱のこもった信じがたい神がかりな演奏になっている。こういうことがあるからフルトヴェングラーのファンはライブ録音にも期待を込めて彼のライブCDに何度も手を出す。同じ事がこのライブCDにも言える。確かにスタジオ録音では浜崎容子の声は完璧で魅力的だ。しかしライブでは観客との一体感もあるせいか，一期一会の歌唱がまた面白いのである。ビブラートを余り使わず，そして時には単語の途中でグロッタール・ストップ（声門閉鎖）をかけるので分断されたように歌う独特の歌い方が個性的なのがライブでは更に活きている。（アガペーソングの「生まれ，る筈だった〜あ，の子名前お，しえて」はよく聴き取れると思う。）複式呼吸で熱唱したかとおもうと急にファルセットのようなヌケ音を続けて出す洒落た歌い方もよくわかる。（堕天使ポップの「手紙を書く手も震えます」の「す」のヌケ音は顕著で面白い。）
驚いたのはこれまで浜崎の裏でほとんど聞こえてこなかった松永天馬の下のパートがきちんとハーモニーとして聞こえることである。今まで注意して聞いてこなかったからかもしれないが，彼は合いの手をシャウトしていただけではなかったのだ。（笑）このCDではその下のパートも（ユニゾンも含めて）ストラクチュアルに聴き取れる。勿論，早口の松永の合いの手シャウトもはっきりと聴き取れる。「アンナ・カレーニナ銃に撃たれて，赤く白く塗りつぶして，アンナ・カレーニナ，線路に身を投げ，赤く白く塗りつぶして，あなたになれないわたしがつくった，あなたをこわしたわたしの心は，自殺行為より自傷行為より自意識過剰を自重せよ〜っ！」ってよくあんな早口で噛まずに言えるものだ。
満を持しての初ライブCDのリリースする意味は大変大きいものになったと思う。そしてスリーブにも書いてある注意書き「●このCDは可能な限り大きな音で聴いて下さい。」はウィットではなく，本当に大きな音で聴いても聴き応えが十分あるのだ。分解能を楽しむならば頭の中音が鳴るヘッドフォンでだけではなく，できればB&Wのモニターのような３ウェイのスピーカーで，真空管アンプ（QUADII＋22みたいな）を使って鳴らすとこのCDの魅力が実感できる。ピュア・オーディオにかけてもその音楽的魅力が引き出せる作り込みの良いCDであることは本当に嬉しい限りである。
アーティストの音楽作りの姿勢とエンジニアの技術に感謝。
この商品をチェックした人はこんな商品もチェックしています
ページ 1 以下のうち 1 最初から観るページ 1 以下のうち 1
イメージ付きのレビュー
音質重視の作り込み感がよくわかるライブCD。単なるドキュメントじゃない！
大音量のテクノポップ的音と松永天馬のシャウトな合いの手が満載のアーバンギャルドのライブの模様を，楽曲重視のCDにしたらどうなるのか？と興味本位で聞いてみたが，結果的には大変驚いた。予想を裏切ってくれたすばらしいCDだったのだ。 特典DVDつきのCDは過去にも沢山あったが，今回改めて試しに今までのものも含めて，特典DVDを画像なしで聞いてみると，思っていたよりもずっと音がクリアー。ホールトーンだけをマイクで拾ってこんなクリアーな音にはならないと思うので，どうやって録音しているのだろう？ヤマハの発表会みたいに楽器や音声マイクを直接レコーダーに接続しているのだろうか？ただ客の合いの手を求めている部分については特典DVDならそこだけはもう少しホールトーンを大きくしてみても良いのではないか。一体感の演出が画面と相まって行くと思う。（CDとは別のレゾンデートルがDVDにはあるからだ。） そんな発見をした後で，さぁ，（特典ではなくて）商品であるCDの方を試聴してみた。DVDと同じ音源をそのままCD化したのか？でもそれではDVDを画像なしで聞けばいいじゃないか，という疑問をもちながら。すると，CDはまず収録音域に余裕を持たせるべく，録音レベルがDVDよりも下げてミキシングしてあるようだ。だから浜崎容子のささやくようなピアニシモの声も，そして松永天馬のいやらしい悪魔的絶叫も飽和しないで入っている。そして何よりも瀬々のギター，おおくぼのキーボードがDVDの音よりも手に取るように聞ける。この分解能は絶対にホールトーンのマイクでは無理だと思う。すばらしい。このCDを聞くと，アーバンギャルドの真骨頂であるアレンジの秀逸さが非常によくわかる。ヴォーカルが旋律を歌う裏で，ギターとキーボードが様々な小粋なフレーズ（時にはバロック風にチェンバロを弾いているようにすら聞こえる！）を演奏しているのだ。こんなに音楽的構成力，ポリフォニーの魅力を前面に出したポップスのライブCDが作られたことはとても希有なことではないだろうか。 そして，既発のCDでお馴染みの曲ばかりが収録されているわけだが，スタジオとは全く違う生き生きとした魅力がある。よくクラシック音楽で言われることだが，フルトヴェングラーの演奏は（例えばベートーヴェンの運命でも）スタジオ録音だと完璧だが，ライブ録音は熱のこもった信じがたい神がかりな演奏になっている。こういうことがあるからフルトヴェングラーのファンはライブ録音にも期待を込めて彼のライブCDに何度も手を出す。同じ事がこのライブCDにも言える。確かにスタジオ録音では浜崎容子の声は完璧で魅力的だ。しかしライブでは観客との一体感もあるせいか，一期一会の歌唱がまた面白いのである。ビブラートを余り使わず，そして時には単語の途中でグロッタール・ストップ（声門閉鎖）をかけるので分断されたように歌う独特の歌い方が個性的なのがライブでは更に活きている。（アガペーソングの「生まれ，る筈だった〜あ，の子名前お，しえて」はよく聴き取れると思う。）複式呼吸で熱唱したかとおもうと急にファルセットのようなヌケ音を続けて出す洒落た歌い方もよくわかる。（堕天使ポップの「手紙を書く手も震えます」の「す」のヌケ音は顕著で面白い。） 驚いたのはこれまで浜崎の裏でほとんど聞こえてこなかった松永天馬の下のパートがきちんとハーモニーとして聞こえることである。今まで注意して聞いてこなかったからかもしれないが，彼は合いの手をシャウトしていただけではなかったのだ。（笑）このCDではその下のパートも（ユニゾンも含めて）ストラクチュアルに聴き取れる。勿論，早口の松永の合いの手シャウトもはっきりと聴き取れる。「アンナ・カレーニナ銃に撃たれて，赤く白く塗りつぶして，アンナ・カレーニナ，線路に身を投げ，赤く白く塗りつぶして，あなたになれないわたしがつくった，あなたをこわしたわたしの心は，自殺行為より自傷行為より自意識過剰を自重せよ〜っ！」ってよくあんな早口で噛まずに言えるものだ。 満を持しての初ライブCDのリリースする意味は大変大きいものになったと思う。そしてスリーブにも書いてある注意書き「●このCDは可能な限り大きな音で聴いて下さい。」はウィットではなく，本当に大きな音で聴いても聴き応えが十分あるのだ。分解能を楽しむならば頭の中音が鳴るヘッドフォンでだけではなく，できればB&Wのモニターのような３ウェイのスピーカーで，真空管アンプ（QUADII＋22みたいな）を使って鳴らすとこのCDの魅力が実感できる。ピュア・オーディオにかけてもその音楽的魅力が引き出せる作り込みの良いCDであることは本当に嬉しい限りである。アーティストの音楽作りの姿勢とエンジニアの技術に感謝。
上位レビュー、対象国： 日本
レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。
2017年4月15日に日本でレビュー済み
大音量のテクノポップ的音と松永天馬のシャウトな合いの手が満載のアーバンギャルドのライブの模様を，楽曲重視のCDにしたらどうなるのか？と興味本位で聞いてみたが，結果的には大変驚いた。予想を裏切ってくれたすばらしいCDだったのだ。
特典DVDつきのCDは過去にも沢山あったが，今回改めて試しに今までのものも含めて，特典DVDを画像なしで聞いてみると，思っていたよりもずっと音がクリアー。ホールトーンだけをマイクで拾ってこんなクリアーな音にはならないと思うので，どうやって録音しているのだろう？ヤマハの発表会みたいに楽器や音声マイクを直接レコーダーに接続しているのだろうか？ただ客の合いの手を求めている部分については特典DVDならそこだけはもう少しホールトーンを大きくしてみても良いのではないか。一体感の演出が画面と相まって行くと思う。（CDとは別のレゾンデートルがDVDにはあるからだ。）
そんな発見をした後で，さぁ，（特典ではなくて）商品であるCDの方を試聴してみた。DVDと同じ音源をそのままCD化したのか？でもそれではDVDを画像なしで聞けばいいじゃないか，という疑問をもちながら。すると，CDはまず収録音域に余裕を持たせるべく，録音レベルがDVDよりも下げてミキシングしてあるようだ。だから浜崎容子のささやくようなピアニシモの声も，そして松永天馬のいやらしい悪魔的絶叫も飽和しないで入っている。そして何よりも瀬々のギター，おおくぼのキーボードがDVDの音よりも手に取るように聞ける。この分解能は絶対にホールトーンのマイクでは無理だと思う。すばらしい。このCDを聞くと，アーバンギャルドの真骨頂であるアレンジの秀逸さが非常によくわかる。ヴォーカルが旋律を歌う裏で，ギターとキーボードが様々な小粋なフレーズ（時にはバロック風にチェンバロを弾いているようにすら聞こえる！）を演奏しているのだ。こんなに音楽的構成力，ポリフォニーの魅力を前面に出したポップスのライブCDが作られたことはとても希有なことではないだろうか。
そして，既発のCDでお馴染みの曲ばかりが収録されているわけだが，スタジオとは全く違う生き生きとした魅力がある。よくクラシック音楽で言われることだが，フルトヴェングラーの演奏は（例えばベートーヴェンの運命でも）スタジオ録音だと完璧だが，ライブ録音は熱のこもった信じがたい神がかりな演奏になっている。こういうことがあるからフルトヴェングラーのファンはライブ録音にも期待を込めて彼のライブCDに何度も手を出す。同じ事がこのライブCDにも言える。確かにスタジオ録音では浜崎容子の声は完璧で魅力的だ。しかしライブでは観客との一体感もあるせいか，一期一会の歌唱がまた面白いのである。ビブラートを余り使わず，そして時には単語の途中でグロッタール・ストップ（声門閉鎖）をかけるので分断されたように歌う独特の歌い方が個性的なのがライブでは更に活きている。（アガペーソングの「生まれ，る筈だった〜あ，の子名前お，しえて」はよく聴き取れると思う。）複式呼吸で熱唱したかとおもうと急にファルセットのようなヌケ音を続けて出す洒落た歌い方もよくわかる。（堕天使ポップの「手紙を書く手も震えます」の「す」のヌケ音は顕著で面白い。）
驚いたのはこれまで浜崎の裏でほとんど聞こえてこなかった松永天馬の下のパートがきちんとハーモニーとして聞こえることである。今まで注意して聞いてこなかったからかもしれないが，彼は合いの手をシャウトしていただけではなかったのだ。（笑）このCDではその下のパートも（ユニゾンも含めて）ストラクチュアルに聴き取れる。勿論，早口の松永の合いの手シャウトもはっきりと聴き取れる。「アンナ・カレーニナ銃に撃たれて，赤く白く塗りつぶして，アンナ・カレーニナ，線路に身を投げ，赤く白く塗りつぶして，あなたになれないわたしがつくった，あなたをこわしたわたしの心は，自殺行為より自傷行為より自意識過剰を自重せよ〜っ！」ってよくあんな早口で噛まずに言えるものだ。
満を持しての初ライブCDのリリースする意味は大変大きいものになったと思う。そしてスリーブにも書いてある注意書き「●このCDは可能な限り大きな音で聴いて下さい。」はウィットではなく，本当に大きな音で聴いても聴き応えが十分あるのだ。分解能を楽しむならば頭の中音が鳴るヘッドフォンでだけではなく，できればB&Wのモニターのような３ウェイのスピーカーで，真空管アンプ（QUADII＋22みたいな）を使って鳴らすとこのCDの魅力が実感できる。ピュア・オーディオにかけてもその音楽的魅力が引き出せる作り込みの良いCDであることは本当に嬉しい限りである。
アーティストの音楽作りの姿勢とエンジニアの技術に感謝。
特典DVDつきのCDは過去にも沢山あったが，今回改めて試しに今までのものも含めて，特典DVDを画像なしで聞いてみると，思っていたよりもずっと音がクリアー。ホールトーンだけをマイクで拾ってこんなクリアーな音にはならないと思うので，どうやって録音しているのだろう？ヤマハの発表会みたいに楽器や音声マイクを直接レコーダーに接続しているのだろうか？ただ客の合いの手を求めている部分については特典DVDならそこだけはもう少しホールトーンを大きくしてみても良いのではないか。一体感の演出が画面と相まって行くと思う。（CDとは別のレゾンデートルがDVDにはあるからだ。）
そんな発見をした後で，さぁ，（特典ではなくて）商品であるCDの方を試聴してみた。DVDと同じ音源をそのままCD化したのか？でもそれではDVDを画像なしで聞けばいいじゃないか，という疑問をもちながら。すると，CDはまず収録音域に余裕を持たせるべく，録音レベルがDVDよりも下げてミキシングしてあるようだ。だから浜崎容子のささやくようなピアニシモの声も，そして松永天馬のいやらしい悪魔的絶叫も飽和しないで入っている。そして何よりも瀬々のギター，おおくぼのキーボードがDVDの音よりも手に取るように聞ける。この分解能は絶対にホールトーンのマイクでは無理だと思う。すばらしい。このCDを聞くと，アーバンギャルドの真骨頂であるアレンジの秀逸さが非常によくわかる。ヴォーカルが旋律を歌う裏で，ギターとキーボードが様々な小粋なフレーズ（時にはバロック風にチェンバロを弾いているようにすら聞こえる！）を演奏しているのだ。こんなに音楽的構成力，ポリフォニーの魅力を前面に出したポップスのライブCDが作られたことはとても希有なことではないだろうか。
そして，既発のCDでお馴染みの曲ばかりが収録されているわけだが，スタジオとは全く違う生き生きとした魅力がある。よくクラシック音楽で言われることだが，フルトヴェングラーの演奏は（例えばベートーヴェンの運命でも）スタジオ録音だと完璧だが，ライブ録音は熱のこもった信じがたい神がかりな演奏になっている。こういうことがあるからフルトヴェングラーのファンはライブ録音にも期待を込めて彼のライブCDに何度も手を出す。同じ事がこのライブCDにも言える。確かにスタジオ録音では浜崎容子の声は完璧で魅力的だ。しかしライブでは観客との一体感もあるせいか，一期一会の歌唱がまた面白いのである。ビブラートを余り使わず，そして時には単語の途中でグロッタール・ストップ（声門閉鎖）をかけるので分断されたように歌う独特の歌い方が個性的なのがライブでは更に活きている。（アガペーソングの「生まれ，る筈だった〜あ，の子名前お，しえて」はよく聴き取れると思う。）複式呼吸で熱唱したかとおもうと急にファルセットのようなヌケ音を続けて出す洒落た歌い方もよくわかる。（堕天使ポップの「手紙を書く手も震えます」の「す」のヌケ音は顕著で面白い。）
驚いたのはこれまで浜崎の裏でほとんど聞こえてこなかった松永天馬の下のパートがきちんとハーモニーとして聞こえることである。今まで注意して聞いてこなかったからかもしれないが，彼は合いの手をシャウトしていただけではなかったのだ。（笑）このCDではその下のパートも（ユニゾンも含めて）ストラクチュアルに聴き取れる。勿論，早口の松永の合いの手シャウトもはっきりと聴き取れる。「アンナ・カレーニナ銃に撃たれて，赤く白く塗りつぶして，アンナ・カレーニナ，線路に身を投げ，赤く白く塗りつぶして，あなたになれないわたしがつくった，あなたをこわしたわたしの心は，自殺行為より自傷行為より自意識過剰を自重せよ〜っ！」ってよくあんな早口で噛まずに言えるものだ。
満を持しての初ライブCDのリリースする意味は大変大きいものになったと思う。そしてスリーブにも書いてある注意書き「●このCDは可能な限り大きな音で聴いて下さい。」はウィットではなく，本当に大きな音で聴いても聴き応えが十分あるのだ。分解能を楽しむならば頭の中音が鳴るヘッドフォンでだけではなく，できればB&Wのモニターのような３ウェイのスピーカーで，真空管アンプ（QUADII＋22みたいな）を使って鳴らすとこのCDの魅力が実感できる。ピュア・オーディオにかけてもその音楽的魅力が引き出せる作り込みの良いCDであることは本当に嬉しい限りである。
アーティストの音楽作りの姿勢とエンジニアの技術に感謝。
このレビューの画像
